堂戏是土家地方经典剧种之一，源于唐代薛刚大闹花灯闯祸，避难神农架大九湖，建寨为王的故事。据《旧唐书本纪第七中宗睿宗》记载：“元年二月，皇太后废帝为庐陵王，幽于别所。其年五月，迁于钧洲，寻徒居房陵”。房陵就是现在的房县。《神农志》记载：“垂拱二年（686年）中宗李显被母后武则天贬为庐陵王，九月由均县（今丹江口市）迁房州（房县），境内神农架山脉被命名黄界”。由此断定，李显贬房州是真实的。至于薛刚反唐，大九湖至今保留着帅字号，一到九号营地，鸾英寨，娘娘坟等文化遗址，地方上保留着许多薛刚反唐的传说。 堂戏的目的是取乐，丑角是主角，传说庐陵王亲自扮演丑角而得名。由于空间狭小，仅能碎步而踩，亦称之为“踩堂戏”。而后便流传下来，故称“堂戏”。去，戏子（演戏的人）在舞台上要扮演各种角色，尤其是丑角，即使是亲父子，亲姐妹，为了剧情的需要，为了迎合观众的胃口，也要相互开玩笑，说荤段子，人们便觉得不雅，从而看低戏子。但在文化生活极度落后的乡村，这种戏剧却有其强大的生命力，填补了人们的精神空虚和艺术需求。经过艺人的言传身教，得以保留下来，并在巴东江北与神农架相邻一带流传，特别是下谷境内，甚是流行。久而久之就形成了一种极富地方特色和民族风格的剧种。 堂戏的剧目大多数是演唱传统的古装戏，也是民间艺人自编自演的反映民间生活的现代戏。其唱腔调门高，音域宽广，旋律起伏大，节奏有快有慢，托腔很长。由于调门高，歌手多用假嗓音演唱。演奏的乐器也较简单，有锣、鼓、竹板、二胡，曲谱较单调。演唱风格具有典型的地方色彩。唱腔主要有大筒子腔的“梁山调”（当地俗称“扬花柳”）和小同子腔（太和调、南路、北路），以及唢呐腔与高腔等。大筒子腔所唱为之“花戏”，即属于下谷踩堂主要组成部分的民间生活小戏。小筒子腔所唱谓之“正戏”（又称“袍带戏”、属吸收南剧、川剧表演部分）。“花戏”主要以平民百姓为反映对象，而“正戏”则以王侯将相、名媛闺秀为反映对象。踩堂戏有传统剧目多达300余出。 踩堂戏演出班子规模较小，习称“七紧八松九消停”。即七人表演吃紧，八人松活，最多不逾九人，没有“圆场”，只绕四台转换，舞台调度和表演程式简单适用。其剧目可分为“硬戏”、“酸戏”两大类：硬戏指正剧和悲剧，酸洗指喜剧和闹剧。但角色“生、旦、净、丑”样样齐备；旦角有“正旦”、“小旦”、“老旦”、“摇旦”之分；净角由“正净”和“毛娃”组成。丑角则分为“大花脸”、“小花脸”两类。堂戏表演多辅以音乐伴奏，有“文场”、“武场”之分。文场以伴奏歌唱为主，主要乐器为四胡（或二胡）、京胡、唢呐；武场以伴奏动作为主，以小堂鼓、盆边鼓、梆子、大钹、二锣等为主要乐器。戏曲语言均为土家方言，有抓马、黑白、提习、苦读、开怀、亏为、豪淘、田候、仙天、根辰、江汤、红桐、儿（半韵）等“十三个半”韵辙。唱腔抑扬顿挫、变化多端，由“大筒子”、“小筒子”及小调构成。 近几年来，随着农民生活水平的改善，人们对精神文化生活也在不断提高，在一些老艺人的组织带动下，古老的堂戏又重新兴起。神农架林区政府对此十分重视，他们组织老艺人以老带新，成立业余演出队。老艺人又焕发青春，青年人更朝气蓬勃。现在下谷乡不仅有充满希望的堂戏班子，而且老艺人手中有不少的珍贵的戏曲唱本。在临近的石磨村、板桥村，也有不少人会唱堂戏，这说明，古老的堂戏在这一地区剧本丰富，有广大的群众基础。若您有机会来神农架，还能一睹堂戏的风采。 目前，堂戏已成为丰富群众业余文化生活的载体，被列入湖北省省级非物质文化遗产名录。 |